viernes, 20 de julio de 2007

VIVIENDO CON FAUSTO...

Teatro en la casa de Edgard Guillén

Hace quince años Edgard Guillén tomó la decisión de convertir la acogedora sala de su casa en lo que un viejo periodista, Christian Vallejo, ha llamado el teatro más pequeño del mundo, donde a duras penas ingresa una veintena de personas para ver y apreciar los unipersonales creados por este reconocido actor.

¿Qué llevo a Guillen a enclaustrarse en la intimidad de su hogar, aislado del medio teatral convencional? ¿Es acaso una actitud de autoexclusión en rechazo al medio teatral? El recordado intérprete de unipersonales célebres como Isadora lo niega.
"Para mí hacer Teatro en mi casa -que es como llama a la pequeña sala de su hogar y escenario de sus presentaciones- fue la respuesta
que encontré para seguir manteniendo una relación con el teatro. Vi toda otra opción cerrada ese momento, dejar el teatro en ese instante era una idea realmente terrible, pues era dejar la razón de muchos años de mi vida".


Si en una primera etapa Guillén se veía obligado a colocar una hilera de sillas a manera de butacas, hoy en día recibe a su público con el mobiliario habitual de una sala hogareña, los espectadores se sientan en los confortables, en sillas adicionales o en las gradas de la escalera al segundo piso, de esta manera la vida cotidiana y la del actor se fusionan, el espacio escénico es el mismo del mundo privado y personal del actor. "Esto me ha ayudado a aprender mucho a relacionarme con el público -dice Guillén-, yo mismo los recibo, le hablo y los conozco antes del espectáculo, hasta que apago la luz y se inicia la función". La reacción del público es directa, deriva siempre en un diálogo que muchas veces sobrepasa el tiempo del propio montaje. "Esa relación para mí es lo mejor que me ha dado Teatro en mi casa", nos dice Guillén.

En la actualidad, y desde hace siete años, el reconocido actor pone en escena -o en el centro de su sala, debemos decir- una admirable versión de Fausto, de Goethe, convertido en unipersonal. No deja de sorprender cómo un verdadero monumento de la literatura alemana, que a Goethe le tomó 70 años de su vida, nuestro actor lo sintetiza en el espacio de una pequeña mesita de poca altura, que cotidianamente sirve de centro en la sala.

Guillén alterna los personajes de Fausto, Mefistófeles y Margarita, y a partir de la línea argumental que se teje entre los tres, nos presenta a un Mefistófeles lleno de glamour y lentejuelas, que sombrero rojo en mano no seduce a un mundo de ilusión.

Es admirable la experiencia y dominio que ha adquirido en la interpretación de unipersonales. "Para mí el unipersonal es el fruto de haber convocado a todos los fantasmas de un autor y del autor mismo, en caso haya un autor de por medio".
Por la sala de Guillén han transitado y transitan
fantasmas como Ricardo III, los ya aludidos de la obra de Goethe, o el fantasma de Sin paradero oficial, obra sobre un personaje brasileño que muere de sida.


En toda su carrera artística Guillén ha llevado a escena doce unipersonales. Muchos de ellos con participación de autores destacados de nuestro medio como Sara Joffré, Alonso Alegría o Walter Ventosilla. El primero de ellos fue Carné de identidad, estrenado en 1966 en el teatro La Cabaña, con textos de Juan Gonzalo Rose. Pero entre los más controvertidos y célebres, tanto por la fuerza interpretativa del actor como por su audacia, se recuerdan Sarah Bernhardt y las memorias de mi vida (1984), cuyos textos fueron seleccionados por Sara Joffré; con este espectáculo recorrió Argentina y Venezuela, también Domestic Shakespeare, (1984), basado en los sonetos del autor inglés, Isadora (1989), entre otros.

¿Solipsismo? ¿Misantropía? Guillén reconoce a estas alturas de su vida (69 años de edad y 47 de carrera artística) que es lo segundo. Luego de haber superado dilemas existenciales y muy personales, lo admite sin tapujos. Al margen de ello, le debemos el haber desarrollado una vertiente muy compleja y singular del espectáculo teatral como es el unipersonal. "Definitivamente en el unipersonal la exigencia del actor es, mucho mayor. Estás solo, es tu voz y tu cuerpo lo único que está expresando, sin que nadie pueda cubrir un error tuyo. Eres tú, tus fantasmas y el público", concluye.
Goethe y sus espectros esperan cada semana en la acogedora casa de Guillen, un espectáculo escénico en un verdadero ambiente familiar.


Santiago Soberón

domingo, 15 de julio de 2007

ENTREVISTA CONMIGO MISMO...


Y que tal, como te va?

Contigo o conmigo mismo?

Contigo. ¿No es lo mismo que conmigo?

Creo que no.

Por que?

Porque tu has sido y eres de muchas maneras conmigo.

Verdad, no? Si, verdad.

La verdad, contigo a solas no es lo mismo que estar solo conmigo mismo.

Lo se.

Solo conmigo, me arrastro a mi mismo por mundos que apenas conozco o conozco mucho y me pierdo en laberintos inconmensurables. Tu haces que yo flote y regrese a ti y sepa que lo que estoy viendo es real. En este instante canta Diego Torres y me encanta, me gusta mucho. Tu prefieres que escuche Mozart y si, me encanta.

Estas tratando de ser lucido y objetivo?

Cosa que se logra estando solo con uno mismo.

Ni tanto, recuerda que viajamos juntos.

He viajado mucho en este mundo real y quizas huia de ti. Y tus miedos no te dejaban. Recuerdas cuando en Madrid, la primera noche en el hotel dormiste con la luz encendida?

Si claro y recien hace pocos anos he logrado apagarla y poder dormir.

Y no estas feliz por ello y por dejar de sentir miedo a ese Dios con el que nos criaron y por dejar de creer en el infierno?

Si. Cuanto tiempo nos tomo.

A mi menos que a ti, desde siempre tuve la intuicion, la sensacion de que todo era diferente. Como me sigue pareciendo ahora.

Mi intencion es llegar a ese hondo, recondito resquicio donde uno mismo no sabe que pasa, como se es o no se es, donde hay un destello, una debil luz que nos guie y nos haga saber mas de este sinsentido.

Sinsentido.

Si, sinsentido. La carrera de vivir y digo carrera tanto como profesion y correr, que es? que fue? que esta siendo? Un largo camino a la nada y nada en el camino?.

Oye, creo que hay una gran duda. Hacemos o no hacemos esta entrevista? Porque a cada momento me pregunto para que? Tiene sentido?

Sentido?

Que sentido? De sentir? Entonces adelante porque hace mucho lo sentimos, no?

Me gusta haberme quedado con Fausto. Me gusta cambiarle ropa. Hacerla yo mismo, inventarmela. Quiero un Fausto, un Mefisto y una Margarita viejitos, viviendo en escena la fantasia de siempre. Viviendo en esa espiral que es la repeticion de todo. Fausto ha envejecido muchisimo, bebe continuamente y parece haber escapado del lienzo de un alucinado. Mefistofeles es un pobre diablo, esta por demas chamuscado de tanto salir y entrar al infierno, muy viejo tambien, se le ve grotesco pero encantador, vestido de manera estrafalaria, en lo que queda de su ropa se puede adivinar alguna epoca no muy precisa. Margarita, vieja, vestida de novia, casi grotesca pero poetica, su inmenso traje de novia no tiene epoca o las reune todas, tiene el encanto de la Novia Eterna aquella que parece flotar de felicidad y en su caso, la locura acentua mas este rasgo. Su traje es una mezcla de velos, tules, rasos, tafetanes, muselinas, una gran cauda, casi como la Via Lactea y muchas flores enormes en la cabeza. Este cambio en Fausto quiza resuma el homenaje que siempre quise hacerle a Kazuo Ohno el anciano bailarin que mas admiro y quiero en el mundo. La novia sera esa marioneta que Ohno nos hace ver, esa marioneta que nos trae vidas y sensaciones de otro tiempo.

Te gustan las mujeres?

No mucho. Tuve una madre castradora.

Y los hombres?

Me identifico mas con ellos, mi padre era amoroso y bello.

Estas siendo evasivo.

No. Me gustan los hombres. Pero solo algunos. Ya sabes lo que pienso de nosotros los humanos. Lo que tu quieres saber es con quien me relaciono sexualmente, no? Tu lo sabes y lo disfrutas tanto como yo. Soy un hombre sexual.

Te amaron de nino?

Parece que no mucho. A las pocas parejas que tuve las ame como hubiera querido que me amen y las asfixie.

Te asfixio el teatro?

No, jamas. Produje un sin fin de espectaculos. Nunca pare. Y en este medio, hablo del Peru, si no tienes motor mueres de inanicion. No hay un mercado. Los mejores actores de mi generacion desaparecieron, se hicieron humo. Estoy tratando de ser lucido, objetivo, integro, pero me asalta el exterior. Ya no tengo un proyecto de vida.

Y que piensas de eso?

Que esta bien. Voy a cumplir 69 anos y creo que realice tantos suenos como ensuenos. Hoy despierto y miro atras y disfruto en medio de esta cotideaneidad casi a solas. Disfruto de las cosas insignificantes y bellas de la vida. Antes no tenia tiempo para eso, vivia de manera urgente. Me tragaba el mundo a grandes mordiscones. Trote mundo y que bueno fue. Y a pesar del mundo creo que soy una buena persona, neurotico si, antipatico, suelo herir a quien mas quiero, pero nunca a Osito el no es una persona es algo diferente y maravilloso. Mi ego fue enorme mi dolor tambien y mi abandono igual.De nino me senti como un extraterrestre, tan solo y diferente que no cabia en ningun lado. Muchos anos despues cuando me asombraba de lo que uno puede llegar a hacer de si mismo, de esos logros personales intimos y de aquellos que me costaron tanto para llegar a actuar. Otros nacen ya con casi todo. Cuando recordaba que hasta me rompi el tendon de Aquiles en un ensayo, por lo que pude volverme loco al pensar que quedaria cojo por el resto de mi vida y cuando me asombraba por haber superado tantos escollos, era como darle gracias a la vida. Recordaba a aquel nino solo abandonado en un paisaje bello y frío donde por las noches solo hablaba con la Via Lactea. Mi mejor interlocutor es siempre la naturaleza.

Y por que esta entrevista?

Y por que, no?

Esta siendo para mi de gran utilidad, y quiza le sirva a alguien mas.

Pero cuando te ves en un video no te gustas.

Es verdad. Es que una cosa es gustarse a si mismo y otra gustar a los demas. Piensa y recuerda que tu voz suena para el mundo totalmente diferente a como tu te escuchas.

Un actor que se dedica a los unipersonales termina entrevistandose a si mismo.

Hay una cierta consecuencia no?

La soledad de mis unipersonales y la mia propia es casi corporea.

Es que eres tu soledad y tu cuerpo solo. Lindo ejercicio personal, escudrinar dentro de si mismo. Sicoterapia?

Tal vez, pero sin el loquito que te escucha y casi nunca te dice nada. Recuerdo a Rodolfo Hinostroza, no estara haciendo un Ejercicio de Limpieza?

El publico tambien te escucha y no dice nada.

Antes. Ahora si aqui en Teatro en mi casa, lo escucho, dice lo que quiere y lo que piensa. Porque despues de pasar el sombrero al final de la funcion hablo con ellos. Me preguntan y respondo. Nos relacionamos de verdad.

Y durante la obra, mientras actuas no te relacionas con ellos?

Si tambien, pero de otra manera. Es mas un intercambio de energias, me debato entre la memoria de un texto, la memoria de mi cuerpo que traduce en imagenes, la memoria de mi memoria es la memoria de mi cuerpo y en mi voz aquellos fantasmas que el autor deja regados en su texto. En ese espacio vacio donde actuo extenuado por luchar con tantos molinos de viento, donde no tienes tiempo mas que para defenderte, es alli cuando estas pendiente de quienes te miran y te escuchan porque quieres que beban y sospechen hasta el último suspiro del autor.

Que dualidad.

Como la tuya y la mia. Como nuestra dualidad en este instante. Formidable. Es el rito.

Te acuerdas cuando buscabas el amor?

Lo buscabamos desesperadamente! porque sin el uno moria. Voy a cumplir 69 y aun estoy vivo. Y del amor tuve senales. Erroneas claro, al principio. Te ensenan a amar mal y en los libros encontraba de nino la idealizacion que de el hasta hoy hacen los poetas, claro que no todos. Siempre han sido trabajos de amor perdidos. Ademas la mayoria de poetas leidos y a otros que conozco personalmente, han tenido y tienen unas vidas desastrosas en cuanto al amor se refiere.

Fausto, Goethe, Los Beatles y yo pareciera ser el nuevo titulo de la nueva interpretacion de Fausto que en estos dias y mas e este instante viene golpeandome la mente.

Fausto, Margarita y Mefistofeles los tres personajes claves de la gran obra de Goethe, para mi son la misma persona; para quienes no creemos en el Diablo, ese demonio a quien Fausto le vende su alma lo llevamos todos los seres humanos dentro y aparece y desaparece en uno a voluntad o involuntariamente, es a la fama de Mefisto a la que le achacamos todos los males y pecados, es nuestra imaginada pared de rebote.
Margarita es aquel ser en quien todos depositamos nuestro amor, hacemos una perfecta idealizacion, el misterio, lo imposible, lo unico, lo perfecto, lo eterno es esa Margarita a la que luego le arrancamos petalo por petalo y se marchita y muere y todo por haber disfrazado el instinto animal de acoplarse y reproducirse para que esta ESPECIE de especie no desaparezca de la faz de la tierra. Fausto es entonces un eterno monologo o una eterna conversacion consigo mismo y sus invitados Mefisto y Margarita.
Fausto de Goethe son pues los Faustos, los Mefistos y las Margaritas del propio Goethe y de todos, Amen. Los Beatles son esa musica que yo escuchaba mientras yo me debatia entre Faustos Mefistos y Margaritas en Holanda cuando estos musicos maravillosos salieron a luz y que hasta hoy los escucho y son la musica de fondo de este cuento que nos contamos los seres humanos a nosotros mismos.

Los Beatles son esa musica que me resuena en la cabeza desde los 60 pese a que nunca fui fanatico de ellos, pero es la sinfonia que acompana mis dias, es cierto que muchos otros, tambien pero el MIX que de ellos encontre hace poco me reafirmo que ellos deberian acompanarme en este nuevo acercamiento a Fausto, a mi Fausto. Kazuo Ohno es esa amada o ese ser amado, esa novia o novio y que siempre que lo veo me hace descubrir que mas alla del instinto que nos arrastra a copular, a continuar la especie, existe ese espiritu, esa alma, ese ATMA, que ama, que siente, que acoge, que protege y que puede existir una irrompible fragilidad en el ser humano que es lo unico que podria redimirlo de ser la bestia que es.

Cuando Dios le pregunta a Mefistofeles, como anda el hombre en estos dias? Mefistofeles le responde: Senor, viviria un poco mejor si no le hubieras dado ese toque de luz celestial a la que el llama razon y que solo la usa para ser mas bestia que cualquier bestia Que gran verdad! Y Goethe la pone en boca del Diablo y Rodin le hace un monumento a la Gran Bestia sentado en una piedra: El Pensador. En mi cabeza todo ocurrira en la boda de Margarita; es aquella boda frustrada, se pone su vestido blando que esta viejo como ella y su fantasia y como este presente o ese presente el escenico que desaparecera en una hora y hay que apurar el elixir de ese caliz, el tiempo vuela, hay prisa, la vida se acaba y estos fantasmas estan a la espera de la siguiente funcion para perennisar esos instantes en una hora o en una vida que es una fraccion minima del tiempo. Fausto cree que bebiendo aquel sorbo del elixir de la vida vivira lo que no pudo pero todo va tan de prisa que no puede y espera que la hora pase para volver a la siguiente representacion que yo decidi que solo sea los sabados y domingos y ni un dia ni un minuto mas. Los Beatles eternos ya en una cinta que perdurara hasta no se sabe cuando. Mefistofeles, este pobre diablo, especie de cura casamentero, chamuscado de tanto entrar y salir del alma de los Faustos y Margaritas, este Mefistofeles nuestro de cada dia a quien a veces no queremos ver en el espejo al afeitarnos y al pecar demas y con placer, se burla en nuestras barbas por romper las reglas de un Dios que hemos inventado y queremos nos castigue, esta devaluado, envejece al ritmo de ellos porque es creacion de ellos y con ellos morira.

Fausto, EL HOMBRE y que todos queremos que gane para si las delicias de la vida y lo envidiamos y caemos en su juego, en nuestro juego.

Lo unico que de esta ceremonia prevalecera es la sabiduria de Goethe, la musica de los Beatles y el machacarme en el cerebro dos veces por semana, que asi es la vida y que asi sera siempre.

En la danza de Kazuo Ohno un bailarin sin par que danza hasta cumplidos ya sus cien anos en Japon, veo al amor enamorado del amor a ese fantasmal deseo de permanecer feliz en la eternidad del breve movimiento de un dedo suyo. Y por el siento lo que el siente con su danza y siento tambien la frustracion de pisarle los talones por el mundo y jamas haber podido verlo personalmente. La primera vez que lo vi en un video quedo atonito y le rendi un homenaje en mi unipersonal Una mirada desde el jardin de los cerezos y cuando me invitaron a Estados Unidos una chica que habia visto este trabajo me envia una carta un ano despues desde Japon contandome que yo la habia conducido al maestro Kazuo Ohno, quedo otra vez atonito, ella si pudo verlo y tomaba clases con el. El maestro Ohno es para mi esa novia o ese novio inalcansable que todos queremos, y demonios! No hay un Mefistofeles que me lleve a el. Siempre le pise los talones, cuando yo llegaba a una ciudad el ya se habia marchado, es el destino o cosa del demonio? Que demonio tan malo el mio que me niega ver al ser mas maravilloso de la tierra.

Hubo tormenta, verdad?

Feroz, el 2000. En Cusco, metido en el paisaje mas hermoso del mundo y el mundo se me vino abajo.

Por que?

Nunca lo sabre bien. Si hay que creerle al medico, fue una depresion severa, mi organismo no producia serotonina. Me medico un tiempo.

Pero no dejaste de actuar.

No, segui. Pero eran dias sombrios. El caracter me cambio, Nada tenia sentido. Hasta que poco a poco amanecia de nuevo y empece a darle color a mi paisaje; son los mismos pero en matices diferentes, soy mas sensible a los sonidos y a la furia del mundo, quiero mas a OSO mi mascota, he seleccionado a mis amigos con lupa, volvi a querer las funciones en mi casa y ha sentirme en ella como nunca, la mimo, la decoro y redecoro, la quiero mas que nunca. Me he vuelto muy sesudo, muy consciente y objetivo.

Siete años con FAUSTO.

Si. Pense que estaba ya cansado de hacer otros trabajos. Pero no. Recuerdo haber creado un unipersonal, hace muchos anos en Cusco y hubiera querido quedarme con el el resto de mi vida. Parece que siempre estuve buscando un puerto donde anclar y no lo hice, y ahora estos siete años con GOETHE me hace ver que tal vez este es el puerto.

Fatiga, cansancio, hartazgo?

No, no, no. Recuerdo haber preparado antes de FAUSTO un homenaje a Garcia Marquez, aprendi el texto, hice la puesta y decidi que no iba; de pronto, hice una linda adaptacion de OTELO, la ensaye, compre las telas para el vestuario y la descarte, antes fue LA TEMPESTAD tambien de Shakespeare y luego de haber confeccionado amorosamente las mascaras de los otros personajes, de hacer un bello barquito de papel y estar casi todo listo para su estreno, tambien la deje. Lo mismo ocurrio con GACILAZO CALIZ DE ESPANA, un lindo trabajo, pero ah, y un extrano texto mio que entregue a Alonso Alegria para que le diera el verdadero toque teatral y...

Sera que el ancla pesaba mucho?

Tal vez. No se. Mi contacto es tan proximo con el publico, mas despues de la funcion, que de pronto esto es lo que me seduce y hace que no cambie de obra. Se que hay publico para rato, siempre llegan y seguiran llegando, lo se porque hay quienes me dicen que hace anos ya sabian de la obra.

Y han esperado tanto tiempo?

Si. Es evidente. Y seguiran esperando. No tienen apuro y es evidente que yo tampoco por hacer algo nuevo. FAUSTO siempre es nuevo, es vigente, es una obra maravillosa y me gusta mi adaptacion y me gusta como la hago y a la gente tambien.

No haces otra obra porque temes que piensen que quieres lucirte?

El publico no sabe de esas cosas, ese publico puro y anonimo que es el que me gusta.

Y ahora que?

Quisiera unos nuevos amigos.

Otros espejos?

Asi es. Ya no me reconozco en los viejos espejos. O tal vez no necesito espejos, el narcisismo paso. Ahora yo soy un espejo en el que algunos se sienten comodos al mirarse. El 21 de este mes cumplo 69 anos y quiero reunir a las personas que quiero y me quieren.

Las has seleccionado?

Tal vez, mentalmente. Es que ocurre que hubo quienes quise en silencio y nunca los deje pasar o no me dejaron pasar. Voy a invitarlos.

69 años?

Uno mas y son setenta, suena fuerte, verdad? Jamas pense llegar a los 69 en el estado de animo que estoy actualmente. Celebraremos!

Si. Bien vale la pena. Habra torta y mucha Peru-Cola! Hay que hacer la lista!

Listo!

Esto que estoy haciendo es una forma de meditar?

Pareciera que si.

Acabo de escuchar que meditar es mas bien cuando los miles de pensamientos se agitan en nuestra mente.

Y ya te acostumbraste a vivir con el viejo que eres?

Que somos.

Solo cuando me miro al espejo se que estoy viejo y te veo viejo, pero cuando monto bicicleta o paseo me siento como siempre pero con menos sufrimiento, pensar en lo mucho que se ha sufrido me hacia sufrir mas, hoy veo aquello lejos. Estoy solo y a veces pareciera que esto podria angustiarme como antes, pero no.

Yo creo que eres un misantropo nato.

Me gustaria saberlo a ciencia cierta y asi no tendria esos arrebatos de querer compania y sin embargo no hacer absolutamente nada para conseguirla. Me siento feliz despues de las funciones de FAUSTO porque converso con la gente y esto me llena, me gusta. Y si, el resto del tiempo lo paso solo y siento que esto se acentua por propia voluntad. Nuestro padre era asi. Y siempre me pregunte si era feliz y ahora creo que si porque aqui en la casa vivo contento y trato de impregnarla cada vez de lo que a mi me gusta, es como un templo de vida, esta lleno de cosas reales y de muchas sensaciones, visiones y sentimientos tambien reales, este es mi castillo mas grande y sensacional que cualquier otro, es inmenso y puedo transformarlo en segundos.

Hoy 31 de marzo vino mucha gente a ver la obra. Te veo bien, contento. Dime, hasta cuando vas a seguir con FAUSTO?

Hasta cuando? Simplemente quiero seguir, hasta cuando no se, quiza hasta que me muera o hasta que se me ocurra de pronto crear otro espectaculo, cosa que me cuesta creer, pero no lo se, de pronto ocurre. He dejado tantos en el camino antes de FAUSTO.

Tu crees que sigues deprimido?



Yo creo que ya no. Mira que hace poco terminamos una relacion de anos. Es verdad tambien que ese final se ha dado por etapas, y tal vez por ello no me siento mal ya. No extrano su compania, extrano una compania, alguien proximo con quien compartir. Sabes que el tema afectivo siempre fue clave en mi, pero los anos han hecho que supere la nota y cante mas alto. Quiero un gran amigo.

Yo soy tu amigo.

Por eso ya no me siento solo. Porque nos hemos encontrado nos hemos aclarado, y nos queremos y nos hemos perdonado y hemos perdonado a muchos seres en nuestra cabecita. Dame la mano y vamos a dormir que ya es tarde, la funcion fue extenuante, el chifa rico, Osito esta feliz y nosotros tambien. Oh, los bellos dias !!! El dia cuenta minuto a minuto y hacerlos bellos es nuestra obligacion.

Te parece que aqui pare de escribir o seguimos?

Tu ve. Es asunto tuyo. Me molesta escribir a maquina y mucho mas a mano.

Hasta mañana.

FIN

P.D. El espejo se acaba de romper y no se si atravesarlo. Edgard


Y SI DESPUES DE TANTO TEATRO NO PASA NADA?...

Mi vida con el teatro ha sido espléndida y sigue siéndolo. Me he codeado con los mejores autores del mundo y he conocido todo tipo de personas. Esta fiebre teatral en los sesentas, me llevó a Colombia con Alfredo Bouroncle y Enrique Victoria, maravillosos actores y entrañables amigos, luego me embarcó a Europa, tres años haciendo teatro en Madrid, un año vivido intensamente en Holanda y otros tantos como gitano por París, Bruselas, Brujas, Amberes y Lieja, Berlín, Düsseldorf, Bohn y Essen, Londres, Roma, Florencia, Venecia, Modena, Portugal, Atenas. Amsterdam se convirtió en mi cuartel general y de allí partía y volvía de sabe Dios cuántos lugares y todo por esa alucinante fiebre que a veces me hizo ganar buen dinero pero sobre todo gran experiencia.
Si pues, he vivido con el teatro a plenitud. Cuando volví fundé “PEQUEÑO TEATRO” el 68, porque quería hacer las obras que había elegido y tenía una visión muy clara de ellas. Pasaron varios directores por este primer montaje grupal, ninguno hacía lo que yo imaginaba. Finalmente la última persona que llamé para que se iniciara como director, después de sufrir mis embates, muy tranquilo me dijo: ¿Y porqué no diriges tú si sabes también lo que quieres?... y así fue, de allí en adelante dirigí todos los montajes de “PEQUEÑO TEATRO” que fueron muchos y para mayor exigencia incluso traduje muchas de las obras porque hasta el lenguaje tiene que ser el apropiado . Luego me llamaron de muchas compañías, grupos y productoras para dirigir, que es tan apasionante como actuar, y este continuo ejercicio me llevó a dirigirme a mi mismo hasta hoy.


Trabajar solo no es un accidente. Es el resultado de aquella enorme introspección que como actor realicé junto a mi queridísimo Mario Delgado, un proyecto conjunto el ochenta: “LOS VIEJOS PAPELES A KONSTANTYN STANISLAVSKY CON AMOR”, largo título para tan largo amor. Parí incluso un libro después de este trabajo, del cual muchos esperaban que fuese un manual de técnicas y etcéteras que ya están inventadas y repetidas por demás, ingenuamente creí que quienes leyeran el libro sentirían lo que ocurrió haciendo ese trabajo, pero finalmente creo que no era importante.


Y seguí sólo en esta sala de mi casa a la que Christian Vallejo, entrañable periodista, llamó “EL TEATRO MÁS PEQUEÑO DEL MUNDO”. Empecé la temporada de unipersonales y hay quienes pensaron que me había retirado del teatro por no estar en aquel tradicional cajón con platea, telón y boletería, eso nunca, yo creo, y sin temor a equivocarme que soy el único actor en el Perú que jamás dejo de actuar desde que me inicié el año 60.


Abrí las puertas de mi casa el 12 de septiembre del 93 después que volví de un Festival de Teatro en Portugal, donde cociné todo esto, y han pasado ya por ella, Juan Gonzalo Rose con “CARNET DE IDENTIDAD”, Antón Chejov con “UNA MIRADA DESDE EL JARDÍN DE LOS CEREZOS”, Tennessee Williams con “VERANO Y WILLIAM”, Luce con “EMILY” que yo adapté y rebauticé como “CANTO A MI SOLEDAD”, Jean Cocteau y Alonso Alegría con “LA VOZ HUMANA” adaptada y dirigida por Alonso para mí, Walter Ventosilla en “SIN PARADERO OFICIAL”, Landford Wilson con “LA LOCURA DE LA SRA. BRIGHT” que yo traduje, Shakespeare con “RICARDO III”, que yo adapté y Alonso Alegría tradujo para mí, duró en mi casa tres años y medio y que fue “MI TESIS ACTORAL”, y ahora Goethe con su “FAUSTO” que me tiene atrapado siete años completos.


Cumplo sesenta y nueve años. Cuarenta y seis con el teatro y quince con las puertas abiertas de mi casa para seguir con esta terca necesidad de hacer teatro, de ejercer esa profesión que responsable o irresponsablemente elegí. El más elemental Living de una casa, la mía, me sirve hasta hoy para hacer y deshacer como siempre el teatro a mi manera. Cada noche reinventando para los espectadores esas emociones que provocan en mí la lectura y selección de tantísimas obras y este FAUSTO que me ocupa siete años. Cada noche se inicia este extraño ritual y la gente me pregunta si no me aburre repetir tanto lo mismo, y les digo que no, porque cada noche es una ceremonia viva, riesgosa, no se sabe lo que pueda ocurrir con ellos o conmigo. El azar es coprotagónico fundamental. Menudos accidentes ocurren en las presentaciones, pero las técnicas aprendidas y la “MAÑA” personal, hace que el público no perciba esos trances, en los que por ejemplo, se te va el alma al cielo y vuelves sólo porque una gota de sudor te entró en el ojo o un desesperado celular te sobresalta. En mi caso, la distancia entre el público y yo es extrema, estamos a escasos palmos, casi sintiendo nuestros propios alientos, pero aun así pasan cosas por tu mente que podrían hacerte una mala jugada y si ocurre, salto la valla hábilmente y nadie se enteró. Soy un terrible simulador.


Y la gente sigue viniendo, a veces mucha a veces poca y a veces ninguna, y cuando veo personas , espectadores sentados en los sillones de mi casa, pienso en un milagro, o es que estoy cosechando lo que sembré?... nada de eso, es simplemente porque la ENTRADA ES LIBRE que es sinónimo de GRATIS y se pasan la voz de boca en boca, demora sí, pero funciona, y porque el teatro es caro y eso lo hace elitista, no otra cosa, aquí vienen a escuchar a Goethe personas que jamás oyeron hablar de el. Todas las personas son capaces de captar lo que un gran autor les da. Hay jóvenes estudiantes y niños que me cuentan lo que recibieron de este FAUSTO, y es cuando de verdad me alegra ser actor. Haber servido de vaso comunicante. El después de la función es lo mejor. Muchas veces la SOBREMESA dura más que la obra. No hay telón, nada me separa de ellos, no hay mentirosas escenografías, ni luces efectistas. Solo el AUTOR usando el instrumento del actor y apelando a la imaginación del público y punto.


Es difícil tener en tu propia casa el lugar donde trabajas, pero después de quince años ya encontré finalmente la forma de adecuarme a ello. He desacralizado mi propio espacio vital y he desacralizado el teatro, hay en esto una real necesidad de que mi casa sea el lugar donde definitivamente me siento más a gusto en el mundo.


“El teatro es la vida misma”, esta frase tan manida es absolutamente cierta. La vida es un paisaje distinto cada día y cada uno le da el significado o el sentido que quiera o pueda. Hay días que me siento por demás poético, otros indiferente, por ahí muy sexual, diferente, normal, anormal, muy correcto o incorrecto, político, aunque no me gusta pero está ahí, y es terrible ver los rostros de esos criminales de bandos opuestos que siempre habrá en el mundo, ese mal congénito en el hombre y asesinan masivamente, al azar, porque creen estar obrando bien y hacen de este mundo un lugar miserable para vivir. Y depende del momento en que te pille Shakespeare por ejemplo, o Cocteau y te derrites y quieres actuar y dirigir, quieres ya que los actores se apoderen del texto y uno empieza a ajustar tuercas y tornillos, a afinar cada cuerda, cada sonido, cada silencio y lograr ese ritmo vital que es la corriente sanguínea de una puesta en escena.


La recompensa en dinero por tanto trabajo me hace pensar que mejor hubiera sido carpintero, adoro ese trabajo y seguramente hoy tendría mucho dinero. Pero la fiebre sigue, no tan alta, porque con los años se atempera y pienso y disfruto, imaginando ya, cómo será mi próximo FAUSTO, porque hay uno próximo y diferente.

Y parece que después de tanto teatro, SÍ PASA ALGO, por lo menos aquí en la sala de mi casa, “EN MI CASA TEATRO”, de ello podemos dar fé el público que viene y yo.

Del resto sé muy poco, desde hace mucho tiempo soy casi un monje de clausura, gruñón, inaguantable, intolerable hasta hace un tiempo, por lo que desde aquí pido perdón a quienes tuve como víctimas y testigos de ese mal humor. Es que además me daba pica no estar en el pellejo de Anthony Hopkings que hizo todo Shakespeare en Londres y no poder ganar los veinte millones que le pagan por hacer una película. Pero ahora ya piso de nuevo la tierra, esta realidad, nuestra realidad y he vuelto a ser amable y consecuente. Desde que hago teatro en mi casa estoy a mil leguas de la gente de teatro, claro que por oídas uno se entera.

El teatro para mí seguirá siendo un asunto entre el autor, ese maravilloso público anónimo y yo.


Edgard Guillén


21 de Febrero del 2007



COMO VISITAR LA CASA DE EDGARD GUILLEN...


No es cosa de llegar desprevenido. Salvo el de quedarse asombrado para siempre, no reviste peligro real visitar a Edgard Guillén. Pero sépase que lo que allí sucede es la representación a corta distancia de una cabal y fuerte obra de teatro. En la sala de su casa, una sala más bien pequeña donde se alinean contra las paredes unas quince sillas, hay mesitas, lámpara, araña que cuelgan del cielorraso, cuadros, es una sala normal de Pueblo Libre. Al centro, una alfombra. El público se acerca a la puerta de calle, lo hacen pasar muy amablemente, se sienta y espera. Desde hace años Édgard Guillén viene presentando su propia adaptación del Fausto. La poesía de Goethe está allí, sobre esa alfombra, pese a que solo aparecen tres personajes: Fausto, Mefistófeles y Margarita, todos ellos representados por Guillén. No valerse de ningún otro actor es su forma de hacer teatro. Y hacerlo en su casa obedece a muchas razones, algunas prácticas, otras artísticas, otras de temperamento. ¿Es que a algún hombre de teatro no le gustaría llenar teatros con cientos de espectadores? Por supuesto, y Edgard sabe hacerlo y lo ha hecho durante toda su carrera. Solo que ya no quiere. Ya estamos viejos, al fin y al cabo, y el arte se va refinando con el paso del tiempo y lo que durante la juventud interesaba sigue interesando en la vejez, pero ya no tanto como para romperse el alma por lograrlo. Hacer un montaje en un teatro es ahora, para Édgard, un esfuerzo sin recompensa. Su camino artístico lo ha dirigido hacia la especificidad, la precisión, la sutileza y hacia el contacto cara a cara con el público, mientras él solito le actúa una historia completa. Y así sucede, ahí aparecen Fausto y Margarita, a medio metro de nuestros ojos. Jamás la ficción estuvo tan cerca de la realidad.


Edgard me confiesa que su tolerancia de las necedades de la gente ha disminuido bastante. La mía también. Se ha peleado con teatros importantes, largándoles sus temporadas. Se ha echado encima periódicos principales, desterrando a insolentes reporteros, cancelando entrevistas, negándose a contestar encuestas. Para un artista de reconocida talla mundial no es fácil lidiar con las partes más mediocres de nuestro ambiente. Édgard ha optado por hacer teatro en su casa de Paso de los Andes, porque allí se encuentra lejos del acoso de los malos y de los obtusos. Edgard Guillén prepara un espectáculo con extremo cuidado durante un año y luego abre su puerta para que entre el público. No cobra entrada. Después de la función sostiene un diálogo. Me cuenta Édgard que esta es la parte que más le interesa, y la que más le revela verdades, y la que lo acompaña en el recuerdo perenne. Luego de este diálogo, Guillén pasa el sombrero. Lo que aparezca en ese sombrero alimentará a Edgard y a Oso, su bello perro. En fin, ya está usted preparado para hacer la experiencia. Ahora. vaya.


Alonso Alegria
Diario Peru 21

PARA ESTAR CON USTEDES...


No soy cibernauta, soy actor, pero esto de comunicarse por internet no acaba de maravillarme, soy muy torpe al respecto pero aqui vamos.

Hace 46 anos que profeso como actor de los cuales 15 estoy aqui en mi casa realiando la misma ceremonia que realice en un sinfin de teatros por parte del mundo.

Decidi volver a los ORIGENES durante estos anos, en lo primeros de estos quince empece a cuestionarme como actor y a preguntarme que es lo que queria y a donde iba y ahora de viejo descubro, y gracias a este TEATRO EN MI CASA, que este comunicarse con el publico quedaba a medias en los teatros tradicionales, en aquellos espacios enormes, con telones y brillantes luces que te apartan de la gente.
Aqui en mi casa el espectador esta sentado frente a mi a escasos palmos de distancia,puedo sentirlo y sentir si vibra o no, puedo sentir su respiracion y ellos la mia y lo mas increible de todo es que despues de la funcion ellos se quedan y "dialogamos", es romper la "cuarta pared" totalmente.

Antes me quedaba detras de un telon rumiando y con la enorme duda de si la obra llegaba o no, solo el aplauso media a la distancia el efecto. Aqui se que le ocurre a cada uno, que es lo que piensa y siente.
Volver a los origenes para mi a significado decantar, simplificar todo al maximo. Los trabajos que presento aqui y en otros espacios cuando me llevan, estan desprovistos de escenografias, de luces especiales, de musica, de utileria y de efectos especiales, para eso esta el Cine. Yo apelo basicamente a la imaginacion de los asistentes.
En este "acto" es el AUTOR que a traves de ese puente que es el actor, en un espacion vacio, explorando con su voz, su cuerpo, su energia, su imaginacion y ese "irrefrenable" deseo de contar una historia y que lucha desesperadamente por llegar con el autor a quienes asisten a esta extrana ceremonia llamada teatro.
Han pasado muchas cosas a lo largo de mi vida con el teatro. He sido testigo como ustedes de grandes logros y catastrofes en el mundo, este mundo que trata de arrastrarnos a su ritmo y habemos quienes nos resistimos a ello, mi suerte de misantropia me hace ver cuan grande puede ser mi desacuerdo con esa avalancha que provoca el ser humano.
Quisiera revisar en este espacio y compartir con ustedes aquellas notas que publique en programas, por lo general. Y me hacen ver el cambio que uno pude sufrir con el tiempo y de acuerdo a las circunstancias.

En un antiguo diario personal solo hablaba de la soledad y de mi infinito deseo de amar a alguien.

Cuando me abrace al teatro me zambulli por completo en el estudio de las tecnicas y de todos los textos habidos y por haber. Habia encontrado por fin donde encontrarme...
En la foto de arriba: "Carnet de Identidad" de Juan Gonzalo Rose, mi primer unipersonal.